（来源：江西省博物馆）

2026年4月至7月，借由“马上云沙马下花——辽代女性主题文物展”的契机，江西省博物馆策划并实施了“契丹风物女纪”系列社教活动。金面具、鎏金银冠，还有龙纹银奁、双狮纹银盒……这些出土的珍宝，一点点揭开北地贵族生活的隐秘一角。来自各地的观众踏入江博，在赏析文物与动手实践的过程中，触摸千年前契丹女性的飒爽风貌。

器物为引 心手相传

以器载道，以美育人。特色文化课堂紧扣美育核心，细致拆解金银器上的纹饰寓意及制作流程。

当陈国公主墓出土的精美妆饰映入眼帘，观众们拿起针线，将云纹花鸟绣进锦囊。宣教老师从龙纹金花银奁入手，逐一剖析辽代首饰工艺的造型特点与纹饰特征。大家手持画笔，在首饰盒面上勾勒纹样，一针一线、一笔一画间，草原生活的温度变得具体可感。

青瓷执壶造型温润雅致，备茶的每一步骤都暗含章法。金面具与高翅鎏金银冠，则折射出契丹工匠在锤鍱錾刻时的专注与虔诚。他们借鉴中原的茶器形制与金银锻造技法，同时融入草原民族对自然和信仰的理解，令每件器物都成为文化交融的实证。以茶叶为料，纸笺为底，拼贴成画；以铝箔为纸，以錾代笔，刻画留痕。这份匠心通过新形式得以延续，古老工艺在当代生活中重新扎根，文化的传承与再生在此悄然完成。

方寸之间 亦见辽韵

手作匠心，古艺新绎。流动社教把美育触角伸向展厅之外，让更多观众有机会参与进来。无论是缝制首饰盒、制作书签，还是串连草木种子、制作玻璃风铃，每一次体验都在唤醒审美感知。针线穿梭间体会辽代纹样的韵律，指尖串连中感受琥珀玉色的温润，风铃摇曳时聆听丝路传来的异域回响。这些零门槛的活动丰富了观众的假日生活，也让博物馆的审美教育在动手创作的触碰中自然生发。

展厅里，文物静默伫立，承载着千年前的生活印记；课堂上，双手翻飞创作，延续着古老匠心的温度。这场历时数月的社教之旅，将远方的风物与匠心送至观众指尖，让千年饰韵与匠人精神生生不息，代代相传。博物馆化作连接古今的生动课堂，使沉睡的文物在当下生活中重新呼吸，真正“活”了起来。

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博