一场跨越三十载的家族恩怨，在八位人物、两个家庭的纠葛中，于一个雷雨之夜彻底爆发，酿成无法挽回的悲剧。这一切，被浓缩在这一天的舞台之上。
8月5日，杨立新复排的话剧《雷雨》在首都剧场正式与观众见面。作为北京人艺“经典保留剧目恢复计划”的第三部作品，它承载着特殊的意义。
大幕徐徐拉开，周公馆内压抑沉闷的气息扑面而来。窗外电闪雷鸣，轰隆作响，观众屏息凝神，等待着那场迟迟未落的大雨……本轮演出将持续至8月21日。
**北京人艺不能没有《雷雨》**
早在1954年，由曹禺编剧、夏淳导演的《雷雨》便在北京人艺首演，奠定了中国话剧现实主义的基石。该剧凭借鲜明的人物性格、严密的艺术结构、典型的戏剧情节、生动的文学语言以及深厚的内心情感，将观众带入20世纪20年代的家族悲剧漩涡，留下无尽的时代反思与人性叩问。
72年来，《雷雨》历经多个版本的复排与重排，在北京人艺累计演出逾600场。百看不厌的观众见证着其经久不衰的艺术生命力。2026年，北京人艺再次选择《雷雨》作为“经典保留剧目恢复计划”的第三部剧目，以全新阵容复排这部经典。
（北京人艺2004版《雷雨》剧照：左起杨立新饰周朴园、龚丽君饰蘩漪、后右夏立言饰鲁侍萍。图片取自北京人艺官网）
“北京人艺不能没有《雷雨》，它是中国话剧从文学上成熟的第一个作品，有了它才有了真正的中国话剧。”曾在2004年版中饰演周朴园的北京人艺表演艺术家杨立新此次担纲复排导演。他将对《雷雨》的深切理解及扎实的表演经验倾注到本次创排中，带领青年演员追寻时代痕迹，循着老一代艺术家的足迹，继承现实主义表演风格。“这部戏过去演，现在演，将来也要演。我们不但要演，还必须得演好，这是一代代北京人艺演员肩上的责任。”
（复排版《雷雨》本轮首演剧照。摄影：李春光）
在杨立新看来，“《雷雨》的戏剧张力极强。若认真研究文本，你会发现它并非整出戏的‘开始’，而是整个三十年故事的最后一天。”杨立新向澎湃新闻记者表示，他希望大幕一开便弥漫死亡气息，“那个孽根在三十年前就已种下，两个家庭谁也逃不开：两年前，大少爷与后母发生不伦关系；几个月前，大少爷与同母异父的妹妹相恋；两周来，蘩漪因‘身体不适’未曾下楼；四天之前，周朴园从矿上回家；几天前，远在济南的鲁妈正坐火车赶来；就在昨天，二少爷向四凤求婚……若这些都是‘因’，那么‘果’必在这个闷热夏日的一天之内总爆发。”
（复排版《雷雨》本轮首演剧照）
“老话讲‘生书熟戏’——听评书听新故事，看戏看老故事。《雷雨》不怕反复看，观众看的是演员的表演，看在舞台上话赶话时，台词间、微表情里的分寸感。”杨立新说，“当然，我们不能完全照搬1954年老前辈的演法。毕竟当年剧场灯光、声学设备与今日不可同日而语。表演既要找回那个年代的气息，又要适应当下观众的接受度，这是排练中我们要解决的最大难点。”
**不会演戏的演“戏”，会演戏的演人**
《雷雨》的接力棒传到了刘辉、柳文伊、龚钰泉、黄薇、伍宇辰柠、刘宸、杜子俊、李金涛等青年演员手中。他们全力以赴奉献好戏，让“传承”经典不止是口号，更成为观众眼中看得见的一次“接得住”。
（刘辉饰周朴园、柳文伊饰蘩漪）
在剧组的日日夜夜，神圣与敬畏之情引领着青年演员，跟随导演的要求与方法，一步步靠近老一辈艺术家。“杨老师用自己的经验为剧组蹚出一条路，帮我们避开很多坑。”饰演周朴园的刘辉坦言，作为曾主演《天下第一楼》《日出》等经典的成熟演员，他汲取前辈经验，结合个人理解，呈现立体多维的老爷形象。
“剧本是第一张地图，前辈演绎是第二张地图，我要做的是在前人经验中将角色之魂化在自己身上。”柳文伊表示，饰演蘩漪让她感到压力与动力并存。她尽全力理解蘩漪，从外部表达到内心体验，真正把握角色的反抗与勇敢。
（刘辉饰周朴园、黄薇饰鲁侍萍）
前不久刚在《樱桃园》中饰演柳鲍芙的黄薇，这次全情投入鲁妈的创作。她认为，一旦进入鲁侍萍的命运，“年龄感”自然浮现，“那是一个内心坚定强大的女性，无须刻意描摹。”相较于朱琳等前辈演员（尤其是舞台生涯后期饰演鲁妈阶段），黄薇饰演的侍萍显得格外清癯高挑——乍一看，她与柳文伊饰演的蘩漪在身高气质上颇有几分相似。这是否让观众自然而然联想到周朴园的“旧情难忘”，也带有几分按图索骥的意味？
（龚钰泉饰周萍、柳文伊饰蘩漪）
饰演周萍的龚钰泉指出，依据曹禺先生当年在人物小传中的提示，演员需为“这个最难演的角色找到同情”。“所谓‘同情’，我首先理解为字面本意，我可怜他，也能让观众怜悯他；其次是共情，他的行径并不光彩，但我应设身处地找到其行为逻辑和立场，而非在舞台上与他保持距离。迈进人艺大门后，前辈的一句话让我记忆犹新：不会演戏的演‘戏’，会演戏的演人。要演好这个‘人’，唯有走进他的内心。”
龚钰泉告诉澎湃新闻记者，佩戴的道具戒指是表演的抓手。“这枚戒指在人艺过往版本的《雷雨》中也曾出现。我这次将其戴在右手食指，表达他与四凤间的某种密约，四凤其实也戴着一枚。戴上它也让我心里有底——舞台上，当周萍想关闭外界某种信息时，我可以有意无意地看戒指或擦拭，以此表达王顾左右而言他的搪塞。”
（龚钰泉饰周萍、伍宇辰柠饰四凤，柳文伊[窗外]饰蘩漪）
再度出演四凤的伍宇辰柠以初心拥抱角色，呈现出更朴素、干净且惹人怜爱的四凤形象。她介绍，排练时杨立新导演考虑到演出节奏和当下观众接受度，对四凤在母亲逼迫下（彻底同周家断绝关系）撕心裂肺喊出的那句“让天上的雷劈了我吧！”做了降调处理。“我不会单拎出来刻意放大，而是跟前面台词一并喃喃说出，这样更自然。”
（刘宸饰鲁贵、伍宇辰柠饰四凤）
在“经典剧目恢复计划”前两部作品《风雪夜归人》中出演王新贵、《骆驼祥子》中饰演刘四爷的刘宸，此番出演鲁贵可谓三次“全勤”。在他看来，鲁贵虽是势利小人，但表演中也着重挖掘了人物的“可爱”一面，让父女之情为小人物丰满加注——戏曲演员出身的他，将戏中劝慰四凤的两句春调“花开花谢年年有，人过了（个）青春不再来……”前后唱了两遍，却唱出不同韵味，显现出人物内心的变化。
（柳文伊饰蘩漪、李金涛饰周冲）
杜子俊在塑造鲁大海时，拒绝“傻气”定位，深挖角色丰富的成长经历，丰满其“工人代表”形象；饰演周冲的李金涛放下以往爱笑开朗的形象，沉静下来走进角色内心，不断向周冲的人生轨迹靠近。
**大幕像一道分割线，里面就是1925年**
为了让1925年的故事走到2026年观众面前，不是单纯“做旧”，更要在表演处理尺寸上与时俱进，“努力让观众感觉到大幕是一条时代的分割线，里面是1925年的事，而观众坐在2026年的首都剧场。”杨立新说，此次《雷雨》的表现尺度、风格、分寸符合当下审美，在沉静而扎实的基调下，让观众理解那个年代发生的事。
（复排版《雷雨》本轮首演剧照）
打磨这样一部精雕细琢的剧目，靠的是坚守现实主义创作道路。杨立新认为，关键在演员的人物塑造能力。“话剧舞台表演出不出彩，不在于你学谁、学得像不像。话剧和京剧不同，京剧要拜师父，台上师父一招一式，台下学生照葫芦画瓢——话剧若如此演，便是死路一条。一笔一笔照着齐白石画，你只是临摹，只有按作者笔下的人物去创作，才能演好角色。”
因此，此番复排《雷雨》，既要向经典无限靠近，却绝非死板“复制粘贴”。“我要求演员在熟读剧本基础上展开想象，自行创作人物。并要做到把人物推到前面，技能躲到后面去。”排练中，杨立新会为每句词怎么说、每个动作怎么动反复推敲，演员需着力将角色内心清晰外化并传递给观众，“舞台上没有一个废动作。”
（复排版《雷雨》本轮首演剧照）
此外，舞台上服装、道具和布景也统一于全剧氛围。周公馆客厅闷热阴郁，厅中法式绿色沙发、西洋钟彰显着周朴园留学德国、煤矿企业主的身份；随处可见的古玩字画和中式硬木家具，又突出了他作为封建大家长的本质。幕起幕落的转换间，周家客厅和鲁家居所的鲜明反差，烘托着即将发生的悲剧气氛。点睛之笔的“雷声”“雨声”更是经过几代人精心打磨，呈现出环绕且纵深的声场，营造出风雨欲来的窒息感和沉浸感。
